千姿百态的作品都源于一根根细小的金银丝。没有人统计过一件作品究竟需要多少根花丝，或许也根本无法算得明白。其实，花丝制作的工具就是一些常见的锤子、钳子、剪子、镊子等。然而，这些寻常之物经过设计者的心思和艺人们的双手，最终幻化为精美的花丝镶嵌作品。

那光华璀璨、富丽气派的花丝镶嵌作品都是由一根根金银细丝手工制成的。一件作品的完成，要依靠堆、垒、编、织、掐、填、攒、焊八大工艺，而每种工艺细分起来又是千变万化。单以工序的繁琐程度而论，花丝镶嵌在宫廷工艺“燕京八绝”中位居前列。

花丝镶嵌是怎样经由艺人们的巧手而诞生的呢?以观音像的底座掐丝花为例，这种最初级的平面花丝产品，也需要用到掐、填两项工艺。掐丝花的外廓是用一整根花丝掐成的。

“掐”是行话，也就是隈的意思。每个花瓣外框要大小相等，造型生动自然。而“填”的要点在于如何使花瓣与外框大小正好合适，显然，大了进不去，小了又嵌不住。

花丝镶嵌工艺可分为两大类：花丝工艺和镶嵌工艺。花丝是在方寸饰片上，用金银丝掐制出各种不同的图案，镶嵌则是把珠宝翠钻、精石美玉镶在金银饰品上。

如果说花丝镶嵌的精髓在花丝，那么镶嵌则可以起到画龙点睛的妙用。镶嵌的要求很高，既要镶好，也要镶平，同时还得镶俏，同是一块宝石、翡翠，安放的角度不同，就会直接影响外观俏丽与否。这个龙身上留下的碗状物(图10)，行话称为“石碗”，是为镶嵌预留的位置。

最常见的镶嵌方式是“包边儿镶”，也叫“包口镶”。这把花丝镶嵌的二胡琴把，就要用包边儿镶进行装饰(图11)。制作“石碗”，先要将铜片压制成合适的厚度，再把压好的铜片剪成条状，用来隈成碗边儿。每块石料的形状都不一样，所以与之对应的“石碗”形状也各不相同。有时候，一件作品要镶嵌上百块石料，必须要对石碗和石料分别编号，以免装错。

碗沿儿和碗底儿是先焊在一起的，然后再焊到作品上。焊枪出现之前，艺人们用的是煤油灯，一边吹气一边转动手中的活计，稍不留神就会吸进一大口油气，艰苦的程度可想而知。把石料放进“石碗”里，然后用力将石碗的边缘向中间按压，就可以固定住石料。每一个特制的“石碗”都能恰到好处地把石料包住。

包边儿镶通常用于普通石料，而钻石、红宝石等小巧珍贵的石料如果装进“石碗”便会损失原有的魅力，这时就需要传统的“铲钉儿镶”了。“铲钉儿镶”是将石料直接嵌在作品上。首先，艺人们先要根据宝石的大小挑选钻头，在镶嵌的位置打上合适的小眼。然后进行“铲钉儿镶”的精妙工作。拿着顶端中空的套珠，围绕着石料的4个角，在胎上钻出极其微小、肉眼几乎看不到的细珠(北京话叫“钉儿”)，然后用这4个细珠挤紧中间的石料，行话叫“挤珠”。

就这样，花丝为骨，镶嵌作饰。花丝与镶嵌相得益彰，共同演绎着燕京八绝的精妙之处。

花丝镶嵌，又叫细金工艺，是一门传承久远的中国传统手工技艺，主要用于皇家饰品的制作。为“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺的结合。花丝选用金、银、铜为原料，采用掐、填、攒、焊、编织、堆垒等传统技法。镶嵌以挫、锼、捶、闷、打、崩、挤、镶等技法，将金属片做成托和瓜子型凹槽，再镶以珍珠、宝石。

花丝镶嵌工艺起源于春秋战国金银错工艺，在明代达到高超的艺术水平，尤以编织、堆垒技法见长，而且还常用点翠工艺，取得金碧辉煌的效果。对宝石的大量运用和完善了宝石镶嵌工艺，是明代花丝镶嵌首饰对中国传统首饰的最重要贡献，它改变了中华民族传统首饰重纹饰轻宝石的传统。清代宝石资源逐渐枯竭，采用点翠和烧蓝来替代宝石的位置。而今，花丝镶嵌工艺只留存于北京、成都两地，且尤以北京的花丝镶嵌工艺最为齐全。北京花丝镶嵌集中代表了中国宫廷花丝镶嵌工艺的特色。

一件精美的花丝镶嵌工艺品，往往是多种工艺的结合，制作工序较为复杂，首先要制成胎型，施以花丝、锼、錾等工艺，再经烧焊，制成半成品，然后经过酸洗、烧蓝(涂以釉料)、镀金或镀银、压亮、镶嵌宝石等而成。

花丝镶嵌工艺早在春秋时就已有雏形，战国时期的金银错、唐代的金银平脱是它的前身，现藏北京中国历史博物馆唐代“羽人飞凤花鸟纹金银平脱漆背铜镜“为代表。

元、明、清三代在北京形成了全国最大的花丝制作中心。明代达到高超的艺术水平，清代有了更大的发展，名品不断涌现，很多成为宫廷贡品。

其技艺精湛，造型优美，品种多，具有明显的中国特色和民族风格，凝聚着中华民族的聪明智慧和艺术创造力。因宫廷设立了手工业作坊和手工工厂，集中了全国的能工巧匠，使南北方花丝镶嵌制作技艺得以交流，并融合少数民族工艺美术之长，成为了宫廷艺术的重要组成部分。花丝镶嵌的代表作品有明代的万历皇帝金冠、清代的金瓯永固杯、银六方盆金桃树盆景、金嵌珠宝朝冠顶、现代的珠宝天坛祈年殿、中华世纪龙等。

花丝镶嵌以北京最精。北京为元、明、清三代帝都，海内外金工工艺匠人集中，皇帝后宫女子大量需要装饰品，穷极奢侈，所以在老北京的大栅栏、花市和东四西四牌楼，就有一百多家金店银楼，生产这种花丝镶嵌。花丝镶嵌有两种用途：

一是实用品，称“件活”：有手镜、花插及各种各样的盒、瓶、缸等等，造型小巧玲珑；同一品种，则有不同造型，可做成花朵、金鱼、鸳鸯、天鹅等形状。主体成为容器，外形加以装饰或变形，如天鹅头部、羽翼，以花丝组成，并镶嵌珠宝的冠顶、眼睛等。

二是陈设品，名“摆件”。花丝镶嵌的摆件，大体分为四种传统类别：炉薰，动物，建筑物和人物。如建筑物类中的宝塔，通体用花丝编垒，塔顶用宝石做瓦，匾额用象牙，铃铛用铜镀金，基座用花丝包墨玉做砖。处处显示出花丝工匠的精巧手艺。花丝镶嵌到二十一世纪，已经有更大的创新，如金、K金、银、玉相结合，更为灿烂华丽，也更表现出构思的奇巧。

传统的北京花丝镶嵌的器物涵盖的种类很多，大的方向上包括宫廷日常用到的盒、盘、碗、杯、摆件、茶具、酒器、如意、首饰等，每个大的方向上又包含着许多具体的物件，如首饰中包括帽饰、头饰、扁方、发簪、手镯、戒指、指甲套等等。题材受宫廷文化的影响，主要选取龙、凤、如意、寿桃等代表吉祥尊贵的造型，不同于民间的金银制品，龙、凤是古代民间所不能使用的造型，金光闪闪、不惜材料的造型使得北京花丝镶嵌可以不顾忌成本，没有大小的概念，只是为了满足于皇室的需要。

当时生产的金银器具以錾花为主，先用锤子将金银片敲打成器形，再用錾子錾出凸凹花纹，上边用花丝围成石碗，镶嵌进各种宝玉石，或以数种宝玉石用金银丝联缀起来制成器皿。明朝京城花丝镐嵌工艺中的堆、垒、织、编，掐，填、嵌，錾等技法已样样俱全，尤其是编织和堆垒难度较高的技术运用巳十分纯熟。到了清代随着社会需求的增加，行业走向专业化生产，分有实作，镶嵌作；錾作、烧蓝作、点翠作、包金作等十多个小行业。

辛亥革命后，宫廷艺术散落民间，金店，银楼纷纷开张，据统计达一百多家，花丝镶嵌行业极为兴旺。京城花丝镶嵌大体分类有器皿、建筑造型、动物造型，人物造型，此外还有各种首饰等。如故宫角楼、九龙壁、瓶、熏、狮，龙、“麻姑献寿”、耳钳、领针，袖扣，戒指，手镯，项链等。百镀一下“大时代的梦爪书屋”最新章节第一时间免费阅读。